Cava 1800

La duquesa

La Duquesa de Devonshire, Georgiana Spencer (Keira Knightley) fue una mujer hermosa, brillante y sofisticada que gracias a su particular estilo y una moderna visión del mundo se ganó el cariño de la Inglaterra de la época y la crítica de su entorno más cercano. Casada con el frío y mujeriego Duque (Ralph Fiennes) quien nunca la amó, se dedicó a intervenir en asuntos políticos y a intentar modernizar la monarquía. Mucho antes que el concepto existiera, la Duquesa de Devonshire, fue la mujer del momento. Como la Princesa Diana, su descediente directa, ella fue deslumbrante, sofisticada y adorada por su país. Decidida a participar en los asuntos del mundo, demostró que podía apostar y ganar más, beber más y ser más lista y más ingeniosa que los aristocráticos hombres que la rodeaban. Ayudó a propiciar cambios radicales en Inglaterra como una de las principales militantes del progresivo partido Whig (que abogaba el monarquismo constitucional y se oponía al gobierno absoluto del rey).



Krall Diana. Quiet nights

El último disco de la pianista y cantante de jazz canadiense Diana Krall está on the road. Es un álbum íntimo, sensual y erótico. El disco, editado por Verve, contiene diez canciones: varias baladas, tres bossa novas de Antonio Carlos Jobim y el clásico de Burt Bacharach “Walk On By”. Krall ha contado con la colaboración de Tommy LiPuma, en la producción, y de Claus Ogerma, en los arreglos, quien trabajó en los años sesenta con Jobim, Frank Sinatra, Stan Getz y Bill Evans haciendo arreglos de bossa nova. La pianista vuelve nuevamente a las pistas con esa voz sensual que la caracteriza y que con los años se vuelve más potente. Eso es un buen signo, pensando en cantantes de jazz como Billie Holiday. La Krall es capaz de romper la frontera de éxito que habitualmente se le asigna a cualquier músico o cantante de jazz, lo ha venido refrendando así a lo largo de la última década con suficiencia y sabiendo proporcionar calidad y negocio al mismo tiempo. Su imagen de rubia espectacular que canta como una negra y que toca el piano con elegancia y gusto, la han llevado a lo más alto de la música y "Quiet Nights" sigue la línea de su anterior discografía, destacando "Where Or When", de los compositores Rodgers and Hart, "Walk On By", repitiendo la experiencia de interpretar un tema de Bucharach tras su éxito "The Look Of Love", y clásicos de la bossa nova como "So Nice", de Marcos Valle y, de Jobim, "Quiet Nights" o "The Boy From Ipanema". Escuche a la Krall, es probable que este año vuelva al Teatro Municipal de Santiago y nos deleite con su banda de lujo.




Radrigán, Flavia. Los extravíos de su mirada. Santiago: Cuatro Propio, 2007.

La dramaturgo y cuentista Flavia Radrigán revela, en esta antología, su versatilidad, su manejo de diferentes registros prosísticos, su habilidad narrativa y nunca cae en el experimento gratuito o el placer de hacer, sin ninguna justificación, juegos de palabras. La temática de estos cuentos es muy amplia y diversificada: una niña visita a su padre detenido desaparecido en el patio 29 del Cementerio General, para dialogar con él cosas de todos los días, una mujer abandona a un hombre por causas que sólo sabremos en la última línea, dos muchachos de población se entregan a misteriosos juegos. La violencia de muchas historias es redimida por una imaginación controlada y un estilo trabajado, aunque siempre parece natural. Personajes que se mueven en un enorme escenario con un fondo de oscuridad, que es el horizonte de donde procedemos. Ellas, ellos deambulan con el corazón a la rastra, buscando vida, nada más que vida. Al parecer no dan más, pero saben desde muy antiguo que es absolutamente imposible sobrevivir sin creer en algo. Se ruegan, se lastiman, se rechazan, se necesitan, y por sobre todas las cosas siguen amando, siguen creyendo. Se siguen extraviando en el interminable viaje de la nada hacia algo.



Cerdo asado con salsa de limón

500 gr. lomo de cerdo
orégano
pimienta negra
tomillo
aceite de oliva extra virgen
100 cc. vino blanco seco
250 cc. vino moscatel
2 cucharadas de azúcar rubia
2 cucharadas de miel
un limón


Preparación

Preparar la carne eliminando restos de grasa o durezas. Colocar en una bandeja y aliñar con sal, pimienta, orégano y tomillo. Poner un chorrito de aceite de oliva y un poco de vino blanco. Asar en el horno fuerte precalentado unos 40 minutos, o hasta que la carne esté en su punto, no demasiado hecha. Sacar del horno y dejar 5 minutos antes de servir. Cortar en rodajas gruesas y pasar a una sartén, junto con los jugos de cocción. Añadir el limón en rodajas, la miel, el azúcar, un poco de aceite de oliva, pizca de pimienta y el vino moscatel. Cocer a fuego medio unos 10-15 minutos, hasta que la salsa quede espesa, como un glaseado. Servir la carne con su salsa y las rodajas de limón, acompañando con un puré de papas o papas cocidas. Esta salsa también puede utilizarse para cocinar filetes de lomo de atún.




Maridaje. Vino. Porta. Syrah, winemaker, reserva, 2007.

Los viñedos se ubican en el pie de monte del cerro Aconcagua, próximos al río del mismo nombre. Temperaturas cálidas durante el día y bajas en la noche, además de la ausencia de lluvias, marcan la época de crecimiento de las parras. Se realiza un manejo riguroso en la viña y las uvas son cosechadas a mano en el punto óptimo de su madurez. Este vino es fermentado en estanques de acero inoxidable entre 26 y 30°C. El tiempo total de contacto con los orujos es de más de un mes, incluyendo la maceración pre y post fermentativa. El vino es envejecido en roble francés y luego mezclado con un vino reserva muy frutal. De un intenso y profundo color rojo rubí, este vino muestra una nariz con gran intensidad frutal que combina frutos y negros, además de tocino tostado, menta y especias. Buena estructura en boca, con taninos redondos y maduros. Es amplio y persistente, con una fruta muy típica de este terroir. Es un vino que no se bebe fácil, sin embargo una vez que entra en boca aparecen los taninos y los olores antes descritos. Es toda una sinfonía de sabores, un vino para quienes saben apreciar un buen syrah, lo que no es fácil en Chile, el -todavía- reino de los cabernet sauvignon.



Restaurante. Cava 1800 (Algarrobo)

Algarrobo es un balneario del centro del país, dentro del cual convergen historia, campo y mar. Centro tradicional de veraneo de capas medias y antiguamente de la burguesía enriquecida, hoy converge a sectores cada vez más amplios en un abanico multicolor, que se puede ver en sus tranquilas playas sobre todo el fin de semana. En este escenario aparece "Cava 1800", un lugar inusual con una propuesta estética, gastronómica y de vinos muy osada e interesante. Ubicado en Av. Carlos Alessandri 1397 -la avenida principal del balneario- con teléfono celular 62089163. Cava 1800 es una casona colonial del año 1835, y se encuentra a una cuadra de la Iglesia la Candelaria (Monumento Nacional 1846), construida en adobe con paredes de más de 70 centímetros de espesor, lo que entrega la temperatura, humedad y luminosidad perfecta para la preservación de vinos. Parecido a una chacuterie francesa, el concepto de la Cava es: Vino, Pan, jamón y queso, y jazz. Las paredes de este restobar están plagadas de pinturas de artistas emergentes, y por si fuera poco además se realizan frecuentemente cursos de cata. Visite el lugar, puede pasar una rica noche escuchando buena música, con unas tablas muy correctas y excelente vino: ah... y además puede comprar los vinos y llevarlos a casa, están a buenos precios. Finalmente un punto muy destacado, la música ambiental es maravillosa.

Solo un sueño

Solo un sueño

La última película del realizador británico Sam Mendes -famoso por la extraordinaria "Belleza Americana"- retoma una historia sobre gente común que enfrenta sus sueños y demonios interiores. En esta ocasión reune a Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, para relatar la historia de un matrimonio en crisis. Situada en los turbulentos años cincuenta, Frank y April son una joven pareja que se considera demasiado especial para vivir en la monotonía que el resto intenta imponerles. Pero el paso del tiempo con sus discusiones, desilusiones y problemas cotidianos los lleva a convertirse en aquello que tanto odian. Decidida a cambiar su suerte, April comienza a urdir un plan para recomenzar su relación y lanzarse a lo desconocido. Basada en una novela de Richard Yates, Winslet y un sobreactuado DiCaprio luchan por solucionar sus problemas personales mientras crían a sus dos pequeños hijos. Ambos desean escapar de sus vidas sumidas en la mediocridad y piensan que la solución la encontrarán mudándose a Francia, pero será esa la solución?



Yes. Close to the edge

Uno de los puntos más altos en la extensa carrera musical del grupo británico Yes fue el disco conceptual de 1972 "Close to the edge". Da comienzo a una idea recurrente en los discos de principios de los 70', en especial en los grupos adscritos al rock sinfónico, y particularmente en Yes, el principio de incluir una sola canción "épica" mucho más larga que las otras en el disco. Esto volvió a repetirse en los álbums Relayer (que incluyó "The Gates of Delirium") y Going for the One' (que incluyó "Awaken"). En Close to the edge las influencias religiosas de Jon Anderson, que posteriormente formarían la base del concepto de Tales from Topographic Oceans, son evidentes en la música y letra de las tres canciones de Close to the Edge. La renovación y repetición son otros de los temas principales del álbum; la canción "Close to the Edge" comienza y termina con los mismos efectos de sonido de una corriente de agua y ruidos de aves, y "Siberian Khatru" presenta la repetición constante de frases de dos palabras. Este sería el último disco en el que participaría el eximio baterista Bill Bruford, quien posteriormente tuvo breves pasos por Genesis y King Crimson, antes de consolidar una estupenda carrera como líder de su propia banda, tanto en rock experiemental, jazz rock y propiamente jazz avant-garde. El resto de los integrantes del grupo: Jon Anderson (voces), Steve Howe (guitarras), Chris Squire (bajo) y Rick Wakeman (teclados) han seguido desarrollando proyectos tanto en solitario como al interior del grupo, el que aún sigue tocando, con distintas formaciones pero con el mismo sonido de esa época.


Oyarzún, Pavel. San Román de la llanura. Santiago: LOM, 2007.

“San Román de la llanura” es una novela totalmente inaudita, de un escritor de Punta Arenas que ve la historia de Magallanes como una sucesión de masacres, sinsentidos, absurdos, violencia, explotación, asesinato y muertes. Ambientada en los años 30, el protagonista, un reportero que es contratado para escribir la biografía de un potentado, asiste al clima de terror, a un paisaje inclemente y a una sucesión de hechos que van formando distintos momentos de clímax, hasta llegar a un Apocalipsis final con la destrucción de la localidad y la huída de los pobladores hacia Punta Arenas, todos con la seguridad de que muy pocos llegarán vivos a la ciudad. Pesimista, cínica, subversiva, esta novela y su autor merecen amplia divulgación. La historia de Magallanes, tan desconocida y aparentemente lejana, adquiere en esta novela la característica de una epopeya radicalmente humana, donde los conflictos y afectos, que ocurren a todos, en esa región se intensifican, pues el viento parece borrar las voces, y las distancias pueden esconder, pero no eliminar, lo que pasa a hombres y mujeres en un constante esfuerzo por sobrevivir.


Higos con crema y frutos rojos

12 higos maduros
100 gr. de frutos rojos (frambuesas, frutillas, moras, arandanos)
5 cucharadas de azúcar flor
200 cc. de crema para batir


Preparación

Lavar con cuidado y cortar el pedúnculo de los higos. Hacer un pequeño corte en la base para que queden de pie. Hacer dos cortes verticales, en forma de cruz, sin llegar a la base. Batir la crema con dos o tres cucharadas de azúcar flor, hasta que quede espesa. Triturar los frutos rojos con una pizca de agua, pasando por un colador para quitar las semillas, y añadir 2 cucharadas de azúcar flor. Reservar las frutas rojas así confeccionadas, a esta preparación se le conoce como coulis. Añadir dos cucharadas de coulis de frutos rojos a la crema, solo para darle color y aromatizarla un poco, removiendo hasta que se incorpore. Emplatar salseando el plato con un poco de coulis de frutas, colocar encima tres higos por persona, acabando con una cucharada de crema en el centro de cada higo. Servir al momento o dejar enfriar unos minutos. Puede añadir unas frambuesas para decorar. Si quiere, sirva la crema que haya sobrado en un bowl pequeño y el coulis en una salsera.



Maridaje. Vino: Casa Marín. Cartagena. Cabernet sauvignon, 2006.

La elaboración de este vino es un proceso que conlleva una lenta y equilibrada maduración de las uvas, mezclándose con lo más moderno de la tecnología vitivinícola. Esto permite obtener vinos cabernet de mucha frescura y de aromas únicos, de mucha complejidad, muy frutosos, y de carácter fuerte pero delicado. Así se logra producir vinos con un equilibrio de aromas y sabores, que pueden ser usados para consumo inmediato o para conservación en guarda. Los aromas licorizados de este vino contrastan con lo que sucede en la boca, aquí todo es duro y austero, moderado por una acidez firme, que viene de la cercanía del océano pacífico. Este tinto merece un pastel de choclo o un lomo de res con un puré picante, es algo tremendamente goloso y glorioso. Como siempre en esta columna la sugerencia de maridar un postre de higos con un cabernet es algo osado, pero pruébelo porque mixtura los frutos rojos que despliega el vino en boca, con el coulis de frutos rojos del postre.


Restaurante. El Mirador. El Totoral (V Región)

El Totoral es una localidad ubicada a 8 km. del El Quisco hacia la cordillera. El auge turístico de El Totoral en los últimos tiempos ha sido importante. La idea es volver a un mundo mágico de vacaciones en el campo y los sabores que aún se recuerdan, nada mejor que sentarse a la mesa. En El Mirador se puede tentar con empanadas de pino con carne picada, deliciosos panes amasados y un pebre, todo servido antes del plato principal. Pescados, codornices escabechadas con puré nogado o delicioso arrollado, un enorme lomo a la parrilla con papas fritas o un legítimo pastel de choclo. Vaya a El Totoral, disfrute de la iglesia construida en 1816, el mágico cementerio con tumbas más que centenarias, el pequeño museo rural a un costado de la iglesia, los puestos que venden artesanías locales y una industria microempresarial de licores artesanales, de mora, nueces, almendras y varios otros y termine por supuesto en "El Mirador", a 400 mts. de la Iglesia. Luego baje la pendiente suavemente hasta la playa, un paseo maravilloso para este verano.

Bagdad Café

Bagdad Café

Una de las películas que marcaron el principio del año 90 -raro año de emociones encontradas, entre otras cosas porque fue el comienzo de un período de transición democrática muy sui generis - fue Bagad Café. Recuerdo haberla visto -sin mucha convicción- en el cine El Biógrafo, en el ahora muy famoso barrio Lastarria. El flme del alemán Percy Adlon se situa en medio del desierto de Mohave en Estados Unidos, una mujer alemana - Jasmine - y su marido tienen una fuerte discusión. Ella se baja del auto, recoge su maleta y llega a un sucio bar de carretera, el Bagdad Café, regentado por una mujer negra llamada Brenda, su inútil marido, sus hijos y nieto. Jasmine se instala allí, y poco a poco, entabla amistad con los clientes habituales. Entre ellos se encuentra un antiguo decorador de Hollywood, empeñado en retratar a la alemana, interpretado por un convincente Jack Palance. Ésta consigue transformar el destartalado local en un lugar muy popular, donde cada noche, se dará cita una cada vez más numerosa clientela. Pero el mensaje clave de la película es como Branda y Jasmine se conocen entre ellas y como se inicia una amistad maravillosa. Es un canto a la vida, búsquela en los video clubs o cómprela a través de internet, no se arrepentirá.



Carole King. Tapestry

Si hay un disco que es un canto al amor y simultáneamente a la amistad incondicional ese es "Un tapiz" o "Tapestry" de la pianista y cantante estadounidense Carole King. Publicado en 1971, en pleno auge de la cultura hippie, es una placa con melodías hermosas y letras profundas. Este disco fue grabado con el invaluable apoyo de James Taylor, y entonces la vida artística de Carole King tomó un importante giro; es él quien la impulsa a jugársela por una carrera como solista y es con “Tapestry” que finalmente lo logra. El disco se mantuvo en los rankings por más de 15 semanas en el primer lugar y fue el álbum más vendido de la era. Ganó cuatro premios Grammy, transformándose en la primera mujer en obtener semejante galardón: Album del año, Grabación del año por “It´s too late”, canción del año por “You’ve got a friend” y mejor intérprete femenino pop. Tapestry es una fuente inagotable de belleza: So far away, It’s too late, Home again, Way over yonder, discurren una tras otra con fluidez, con el elegante piano y la voz de Carole. Se acompaña de un equipo de otros músicos además de James Taylor, entre ellos la mágica Joni Mitchell y su ex-marido Jerry Goffin. Escuchar este álbum completito es igual que tomar un rico vino en una buena compañía. Sus canciones nos cuentan cosas hermosas, nos infunden valor al decirnos que seremos irresistibles si nos levantamos con una sonrisa o si por esas fatalidades de la vida tenemos problemas, podremos decir un nombre y al instante un amigo acudirá para darnos su apoyo. Carole King es como un bálsamo para nuestros dolores cotidianos, los dolores del amor y de la vida.



Mihovilovich, Juan. El contagio de la locura. Santiago: LOM, 2007

Juan Mihovilovich es uno de nuestros más destacados cuentistas y su carrera comenzó en la década de 1980. Abogado de profesión, ha cultivado, de preferencia, el género breve, pero en esta novela demuestra que su refinado, cuidadoso y pulcro estilo pueden alcanzar un notable nivel de calidad al reflejar, como lo había hecho en sus cuentos, el reciente pasado de violaciones a los derechos humanos que caracterizó a la dictadura militar y cuyas secuelas persisten para un grupo considerable de la población, el cual se niega a decir: enterremos el pasado. Para Mihovilovich, el pasado no está detrás de uno, sino dentro de todo lo que nosotros somos ahora, como seres humanos y ciudadanos. La Odisea de un juez durante tres días de su vida, en los cuales su afiebrada imaginación lo traslada por los espacios de un pueblo real o inventado. En esa travesía, atormentada y borrascosa, se entrecruza con personajes invasivos, que subyugan sus anhelos de justicia, de humanidad, de trascendencia. Esta odisea es narrada en un estilo nervioso, incisivo y ceñido, con un lenguaje que da cuenta del estado del personaje, sin perderse en sus delirios.


Helado de mango, menta y limón

1 mango grande maduro
100 gr. azúcar flor
500 cc. yogurt natural
jugo de un limón grande (o dos pequeños)
un puñado de hojas de menta fresca


Preparación

Pelar el mango y cortar la pulpa en dados, desechando el hueso central. Mezclar la pulpa con las hojas de menta picadas, el jugo de limón colado, el azúcar flor y el yogurt. Triturar con batidora hasta que quede una crema muy fina. Congelar en el freezer hasta que esté listo. Batir con un batidor de varillas y volver a congelar. Repetir el proceso dos veces, hasta que quede un helado suave y cremoso. Guardar en el freezer hasta el momento de servir.


Maridaje. Vino: Santa Carolina. Late harvest, 2007.

Late Harvest cuya mezcla se compone de 97% de uvas Sauvignon Blanc y 3% de Gewürztraminer. Las uvas son cosechadas en forma tardía (a comienzos del otoño), naturalmente deshidratadas y con pudrición noble (Botrytis cinerea). La frescura la entrega el sauvignon blanc, mientras que un toque de gewürztraminer aporta a la mezcla en boca y nariz con sus características notas florales. Esto, sumado al paso por barrica de una parte de la mezcla, transforma a este vino en una fiesta de confituras que invita a una segunda copa. Estamos frente a un vino dulce, con una agradable acidez, untuoso y de gran volumen en boca. Un porcentaje de la mezcla pasa por barrica de roble francés por aproximadamente nueve meses, dando vida a un vino elegante y maduro, con un excelente equilibrio de fruta y complejidad. Es una excelente alternativa para aperitivos con queso azul y postres frescos, especialmente aquellos de notas cítricas y frutales.


Restaurante. Café Espresso

En avenida Pedro de Valdivia 1974, fono: 2441264, se encuentra a un par de cuadras de Bilbao este Café Espresso. Ofrece un buen café, y se plantea como tienda, lugar de encuentro y librería a la vez. Posee una buena terraza al aire libre y capacidad para unas 60 personas, “Café Espresso” fue pensado para quienes buscan un lugar tranquilo pero moderno, donde disfrutar de un buen café italiano (Musetti) con los amigos, e incluso con clientes o compañeros de trabajo. El espacio cuenta con red de Internet inalámbrica y amplias mesas de encuentro.

Che

Che, el argentino

La última aventura fílmica sobre la vida del Che Guevara está protagonizada y producida por Benicio del Toro y dirigida por el magnífico Steven Soderbergh, es realmente poética. Dividida en dos partes, acaba de ser estrenada en Chile la primera llamada simplemente Che, el argentino. A 50 años del triunfo de la revolución cubana, aparece este filme interesante y valioso. Basada en los diarios del guerrillero argentino-cubano, la película cuenta los inicios del Che Guevara en la revolución, desde sus primeros encuentros con Fidel Castro en México, las escaramuzas para ingresar a Cuba por el mar, hasta la sangrienta lucha de Santa Clara, finalizando con la entrada en La Habana a principios de enero de 1959. El adecudo uso del color sirve para revisar a través de distintos flashbacks el legendario discurso del Che en las Naciones Unidas en Nueva York. Un elenco de lujo entre los que destacan el actor mexicano Demian Bichir como Fidel Castro y un -sobreactuado- Santiago Cabrera como Camilo Cienfuegos. Esté usted o no de acuerdo con la trayectoria del Che Guevara vea esta película, como documento histórico o como un excelente producto ciematográfico.



Garbarek, Jan. Visible world

El saxfonista noruego Jan Garbarek se pasea desde el jazz hasta la música clásica. Se puede calificar su estilo dentro del jazz como post-free "a la europea". El sonido de su saxo es claro y melancólico. Su trabajo trasciende el circuito del jazz y se relaciona con música de tradición hindú, música de cámara contemporánea e incluso música sacra. En este sentido, destacan sus colaboraciones con The Hilliard Ensemble Officium (1993) así como Mnemosyne (1999) en donde las improvisaciones con el saxofón de Garbarek se mezclan con los cantos gregorianos del coro Hilliard, y la interpretación de composiciones del compositor esotonio Arvo Pärt. Recala en "Visible world"casi en el new-age. El disco es exactamente eso: lo mundano, lo conocido. Garbarek una vez más recurre a instrumentos y melodías previsibles, pero muy atractivas. Con acompañantes de lujo: Rainer Brüninghaus en piano y teclados, Eberhard Weber en contrabajo, Marilyn Mazur en percusión y batería, Manu Katché en batería, Trilok Gurtu en tabla y Mari Boine, la cantante lapona. Garbarek no solo toca los saxos, sino que interpreta teclados, percusión y clarinete Meraaker. Algunas composiciones son parte de “Mangas Coloradas Suite”, involucrando a descendientes del Jefe Chiricahua Apache Mangas Coloradas. Otras fueron hechas para el TV ballet “Bonn” y en la película "Trollsyn”.



León, Gonzalo. Punga. Santiago: La calabaza del diablo, 2006.

Gonzalo León es escritor y periodista, nacido en 1968 en Valparaíso. Ha publicado "Orden y paria" (2001), "Pornografíapura" (2004), "Punga" (2006) y "Pendejo" (2007). Escribe una crónica semanal en La Nación Domingo, es editor de la revista de escritores latinoamericanos Bilis y miembro del consejo editorial de la colección Hazla Corta de libros la Calabaza del Diablo. “Punga” es un relato desembozadamente mordaz, cínico, humorístico y a veces muy divertido. En lugar de escoger a sectores de la clase media o media alta o alta, como lo vienen haciendo la mayoría de nuestros narradores, León recurre a la picaresca de los barrios pobres, de las poblaciones marginales, de los sectores cuya voz es raramente escuchada y, por eso mismo, su novela merece ser leída y conocida: de este modo, tenemos acceso a jóvenes que practican o bordean en la delincuencia como si fuera lo más natural del mundo, quienes, pese a carecer de toda e esperanza en el futuro, son capaces de enjuiciar la realidad, reírse del mundo y de ellos mismos en un lenguaje sin compromisos, sin adornos, fiel al medio de donde provienen.



Atún con mayonesa de wasabi

500 gr. atún fresco
2 cucharadas de salsa de soya
jugo colado de 1 limón
4 cucharadas de vino blanco
1 cucharadita de miel
pimienta negra recién molida
2 dientes de ajo
2 cucharadas de perejil picado.
Mayonesa de wasabi:
1 huevo
50 cc. de aceite de oliva
50 cc. de aceite de girasol
1 cucharada de jugo de limón colado
pizca de sal
pizca de wasabi en pasta


Preparación

Mezclar en un bowl el ajo picado muy fino con la miel, la salsa de soya, el jugo de limón y el vino blanco. Cortar el atún en dados y cubrir con la marinada, dejando macerar en frío media hora. No conviene excederse en el tiempo ya que el limón cuece el pescado demasiado. Escurrir un poco de la marinada el atún y picar muy fino usando un cuchillo bien afilado. Mezclar un poco de la marinada sobrante con el pescado picado, junto con el perejil picado muy fino y un poco de pimienta negra recién molida. Para la mayonesa de wasabi verter el huevo en el vaso de la batidora. Cubrir con aceite, jugo de limón, sal y una cucharadita de wasabi, con cuidado ya que es muy picante. Introducir la batidora y mezclar a velocidad alta sin moverla del fondo, hasta que emulsione. En un plato bajo poner un aro de acero e introducir la mezcla de atún, presionando fuerte para formar un cilindro, decorar con la mayonesa de wasabi y acompañar con diferentes ensaladas y tomates cortados en rodajas.



Maridaje. Vino: William Cole. Sauvignon blanc, Mirador, 2007.

Este sauvignon blanc es un vino delicioso. Fresco, equilibrado, potente, sin ser excesivo, regala al paladar las leves mieles de una fruta que en sí es ácida, pero que bien madura sugiere dulzores exquisitos. Y también los ácidos a limones, a hierbas silvestres, sin el cual un buen Sauvignon no es nada. Y además notas de ruda, de hinojo, una verdadera paleta de aromas verdes y amarillos. Brilla su acidez firme y chispeante, despierta los sentidos en la boca con un retrogusto de hierbas frescas. Premiado por todas partes, catalogado como el mejor suavignon blanc del 2007 según la revista Wiken de El Mercurio, admirado por los buenos bebedores y envidiado por sus competidores má cercanos, este William Cole es un excelente representante de como hacer un buen sauvignon y a precio más que razonable, Bébalo joven, porque como -casi- todos los blancos despúes de uno o dos años empieza a perder chispa y se oxida. Un canto a la fruta, un homenaje bien merecido al extraordinario valle de Casablanca.



Restaurante. Pizza Sí.

Ubicado en Tobalaba 175, muy cerca del metro del mismo nombre, fono: 3352676. En una esquina, tapado por el abundante follaje que lo cubre aparece este restaurante, que la verdad sea dicha siempre lo había mirado en menos, por parecer -y lo es- parte de una cadena de comida rápida, oh!!! gran error. La especialidad de la casa, como su nombre lo indica, son las pizzas a la piedra, es decir una masa crujiente y suave. La carta ofrece una variedad de más de 100 tipos de pizzas, entre las que destacan “El Todi”, con rúcula y jamón crudo, también sobresale “La Carreta” con mozzarella, salsa de tomates, palmitos, choclo, alcachofas y jamón cocido y “Krnivora” que lleva salsa de tomates, mozzarella, carne, morrón verde y cebolla. El 29 de enero es el día de los ñoquis en la Argentina, allá se comen ñoquis todos los 29 para la buena suerte. Exactamente ese día buscaba afanosamente un lugar de pastas para continuar la tradición y apareció mágicamente este lugar, Pizza sí. Ñoquis con una salsa de salmón, muy ricos, masa hecha en casa y una salsa consistente, pero no pesada. A pesar de ser un lugar de comida rápida lo recomiendo, no es barato pero es rico y saca de apuro, sobre todo cuando existe "obligación" de comer ñoquis.