Sidney Pollack

Michael Clayton

El Lunes pasado murió Sydney Pollack, uno de los cineastas más inquietantes de Estados Unidos. Con películas como Tootsie con Dustin Hoffmann, Africa mía y The way we were. Una de sus últimas películas como actor y productor fue Michael Clayton. En este filme George Clooney (Clayton) trabaja para un famoso estudio de abogados de Nueva York. Su especialidad es arreglar las cosas de la manera más limpia y rápida posible. No es ni policía ni abogado, sino la perfecta mezcla entre ambos: un perro guardián, el compañero fiel que siempre obedece y nunca pregunta. La vida de Michael se tambalea cuando su mejor amigo dentro del bufete, Arthur Edens, que durante seis años ha defendido los intereses de Agtek, una importante multinacional agro-química, descubre que un producto de la compañía ha provocado la intoxicación de cientos de granjeros. El comportamiento de Arthur hará peligrar la estabilidad y los intereses tanto del estudio como de la poderosa transnacional. Michael se ve atrapado entre la lealtad a su amigo y el cumplimiento de su deber. Un sincero homenaje a Pollack.


Madredeus - Teresa Salgueiro

Si usted ha tenido la fortuna de pasear por las calles de Lisboa tendrá el instantáneo saudade de calma, magia y Fado. Exactamente eso es lo que produce la música del grupo portugués Madredeus. En Santiago este próximo 5 de junio tendremos el placer de ver en escena a su vocalista, Teresa Salgueiro, una de las voces más intrigantes de la escena musical europea. Madredeus formado en 1985 por Teresa Salgueiro (voz), Pedro Ayres Magalhães (guitarra clásica), Rodrigo Leão (sintetizadores), Fernando Judice (guitarra acústica), Gabriel Gomes (acordeón) y Francisco Ribeiro (violonchelo); más tarde se incorpora José Peixoto (guitarra) y se marcha Rodrigo Leão, siendo sustituido por Carlos Maria Trindade. El nombre del grupo viene dado del lugar de ensayo, el Teatro Ibérico al lado del convento de Madredeus, una zona alejada del centro de Lisboa. Al principio de tocar, la gente que iba a los ensayos decía "¿me puedes llevar hasta Madredeus, al concierto?" y poco a poco fue derivando hacia "me llevas a Madredeus", quedándose así como nombre definitivo del grupo. La magia de Lisboa está es sus calles, sus tranvías, el río Tejo (Tajo en español), sus pequeños restaurantes en las riberas del río, el puente que cruza la ciudad, sus castillos góticos y medievales que hablan de un pasado imperial fastuoso y perdido en el tiempo, el barrio ultramoderno producto de la última Feria Mundial del siglo XX llevada a cabo en 1998, donde se encuentra un fascinante acuario el "Oceanario". Pero por sobre todas las cosas Lisboa es su gente, en invierno los tambores de aceite reciclados donde se venden castañas asadas al paso, o su Bairro Alto dónde fue descubierta Teresa Salgueiro por Pedro Ayres Magalhães y sus amigos en un bar cualquiera y dio comienzo a la magia de Madredeus, barrio en el que usted puede ver sentado a Fernando Pessoa tomando un café (una pequeña estatua de bronce). En fin, Lisboa es la niña hermosa del sur de Europa y Madredeus lleva su música a tierras lejanas, como Santiago el próximo 5 de junio, cuándo arribe Teresa Salgueiro con su canto.


Lessing, Doris. El sueño más dulce. Buenos Aires: Bruguera, 2007.

Lessing fue (muy a pesar suyo) la ganadora del Premio Nóbel el año 2007. En la contracubierta de este libro escribió "Espero sobre todo haber sido capaz de recrear el espíritu de la década de los sesenta, una época que vista en retrospectiva y comparada con lo que vino después, parece sorprendentemente inocente. Hubo en ella poco de la maldad de los setenta o de la fría codicia de los ochenta." Doris Lessing renunció a escribir el tercer volumen de su autobiografía para no "perjudicar a personas vulnerables" y ha escrito en su lugar una maravillosa y radical obra crítica en la que, a través de las vidas de un grupo de jóvenes inconformistas, plasma una época, heredera de dos guerras mundiales, floreciente en nuevas actitudes ante la vida. Es una novela devastadora que se pasea por casi todo el siglo XX. No es difícil descubrir tras sus páginas a la verdadera Doris Lessing. La novela comienza poco después del estallido de la Segunda Guerra Mundial. El rico y mimado Johnny Lennox se casa, en pleno comienzo de la guerra, con Frances. Acabada la guerra, Johnny dedica su tiempo al partido comunista, mientras la deja a ella cuidando de sus dos hijos en un mugriento apartamento y con escasos recursos, y la abandona por otras compañeras más jóvenes. Frances acabará aceptando vivir en la gran casa que la madre de Johnny, viuda, ocupa en el centro de Londres, y se abrirá camino como periodista. La novela se desarrolla en su mayor parte en esa casa que albergará a varias generaciones, y, en ese espacio, la autora construye el germen de la visión del mundo de una generación a través del proceso de educación que reciben, tanto en escuelas públicas como privadas, ortodoxas y progresistas, pues los hijos de Frances alojan allí por meses enteros a sus compañeros de colegio, que abandonan las casas de sus padres para buscar en ese hogar acogedor y amplio de miras una convivencia en difícil equilibrio entre la libertad que se toman los adolescentes y la aceptación de Frances . Las vidas de estos adolescentes fluctuarán entre la interesada adhesión a esta mujer (que los alimenta, gestiona sus problemas con la escuela y hace de intermediaria con los verdaderos padres) y la admiración creciente que sienten por Johnny, ya por entonces un renombrado dirigente político, que se presenta allí de vez en cuando entre viaje y viaje a la URSS, Checoslovaquia o Cuba. Aunque respetados y protegidos, ninguno de los adolescentes encuentra fácilmente el camino de la responsabilidad personal: prácticamente todos tratan de encontrar culpables para sus frecuentes tropiezos. Con excepciones. Sylvia, una jovencita anoréxica confiada a Frances, estudiará medicina, y viajará a África para trabajar en un hospital. A través de ella, Lessing abordará otro tema espinoso, el de las contradictorias ayudas de los organismos internacionales a África, y también la inaceptable prepotencia de algunos gobiernos nativos que reproducen la prepotencia de la situación colonial, sin solucionar los problemas. Bravo por Doris Lessing una de las plumas más honestas del siglo XX, una escrutadora implacable de la sociedad post-industrial. Léalo de un tirón, como lo hice yo, deléitese con la vida de Frances (¿Doris Lessing?) y sus contradicciones, que son aparentemente, las de todos nosotros.


Mote con huesillos y quinoa

1/2 kilo de huesillos de buen tamaño.
1 kilo de mote crudo.

100 grs. de quinoa.
1 1/2 litro de agua caliente.
Endulzante o azúcar.
Palitos de canela, clavos de olor (a gusto), cascaritas de naranja.

Este postre (o bebida) ancestral y atávica, puede ser uno de los pocos postres o bebidas de origen nacional. Su historia se entronca con la independencia del país. Desde siempre ha estado en nuestras mesas y aún hoy en la era de la globalización es una de las bebidas (o postres) más socorridos por los ciudadanos, tanto en verano, y por qué no también en este otoño. Una versión moderna de este postre se puede encontrar en el Hotel NH de Santiago, dónde su chef Alan Kallens hizo una deconstrucción del clásico Mote con huesillos. En sus propias palabras "La deconstrucción es tomar una receta conocida por el público, que sabe de qué color es, de qué tamaño, como huele, cuál es su sabor, mantener los ingredientes pero alterar la receta para lograr un producto distinto en apariencia. En el caso del mote con huesillo, en la versión de Alan, el huesillo se transforma en un Mouse y el jugo se reduce a un sirope o jarabe".

Mise en place

Lave los huesillos y déjelos remojar en el agua durante toda la noche. Luego incorpore el endulzante o 1 taza de azúcar granulada, los palitos de canela, los clavos de olor y las cascaritas de naranjas tostadas. Lave la quinoa y póngala a cocinar en 1 taza de agua durante 10 minutos, reserve. Deje hervir los huesillos por 1/2 hora o hasta que estén blandos. Reserve hasta que esté frío e incorpore el mote lavado y la quinoa. Hay personas que gustan el mote cocido, entonces ponga a cocinar el mote en agua por 1/2 hora. Yo lo prefiero con el mote crudo, el gusto es mucho más rico y hasta crocante.



Maridaje

Vino: Late harvest (cosecha tardía), Concha y Toro, Maipo, 2007. $ 2.500. Puntaje: 84 ptos. Estos vinos tienen dos a tres años de guarda en barrica o estanque, lo que permite que evolucionen y produzcan su singular complejidad marcada por el sabor dulce a miel y aromas frutales. Precisamente el dulzor del vino es lo que ha cautivado a los hombres y especialmente a las mujeres, que lo están posicionando como una estupenda alternativa de compra para una cena, almuerzo u ocasión especial Aromas: Melón y damascos maduros, miel, vainilla. Complejo y evolucionado. Sabor: Mieloso de muy bueno cuerpo, untuoso, largo y equilibrado. Color: Amarillo potente muy dorado. En Chile, el 90% del consumo de los Late Harvest se destina al aperitivo, a diferencia de lo que ocurre en Francia donde se beben al término de una cena. El Late Harvest se bebe en copas pequeñas a una temperatura de doce grados. Es un vino que resalta con diversos alimentos que lo contrasten, como paté, quesos fuertes como el roquefor o salmón ahumado.


Restaurant. Pantaleón. Manuel Montt 1807, Ñuñoa. Fono: 2747271.

Este es el Tercer Pantaleón, una de las últimas apuestas culinarias de la avanzada peruana en Chile, los dos primeros están en Teatinos 602 y en Antonia López de Bello 98; y ahora en Ñuñoa. En efecto los hermanos peruanos llegaron para (entre otras cosas) mejorar nuestra forma de hablar el español y cambiar las costumbres culinarias de la desabrida ¿comida? chilena. Pantaleón es un lugar sencillo, pulcro, limpio, que funciona. Fui un domingo a la hora de almuerzo. Pedí lo clásico, Pulpo a la oliva (excelente), Papas a la huancaína (bien), luego unos camarones (soberbios) en una salsa de cilantro y un magnífico Arroz con mariscos, que tenía camarones, pulpo, calamares y unos aliños bastante misteriosos. El pisco sour como siempre generoso y totalmente distinto al chileno, servido en una "copa de martini" y con repetición al final del almuerzo, después de una grata conversación con el dueño. Los precios aún están bajos, la antención es esmerada, pero la cocina un poco lenta. Para partir, muy bien, y ojo con una carta de vinos pequeña pero bien seleccionada y económica. A medida que pasaba la hora el restaurante se fue llenando de personas "conocidas" farándula y políticos locales. Vaya antes de que se llene de "estrellas del firmamento local" y suban los precios. Converse con los mozos y el dueño, a lo mejor le toca un pisco sour de repetición al final de la comida. www.restaurantpantaleon.cl

La vida de los otros

La vida de los otros

Un oscuro capitán de la policía secreta del regimen de Alemania Oriental investiga a quienes según sus jefes son potenciales enemigos del estado (mmhh... eso recuerda muy de cerca una práctica ampliamente extendida en nuestra república, cuando aún no volvía a ser república). Este hombre no tiene vida personal, no tiene vínculos estrechos con nadie, sino que se dedica exclusivamente a realizar meticulosamente su trabajo. Situada en Berlín oriental en 1984, cinco años antes de la caída del Muro. Gerd Wiesler es empleado de la Stasi. Wiesler es invitado a presenciar una obra escrita por Georg Dreyman e interpretada por su mujer, Christa Maria Sieland, una de las actrices más prestigiosas. Ambos son la pareja del momento en Berlín, Wiesler sugiere a su jefe comenzar a vigilarlos. Rodeado de grabadoras se instala en el edificio donde vive la pareja y comienza a escuchar. Mientras participa de su vida cotidiana, y los oye conversar, pelearse, reconciliarse, hacer el amor, su frialdad se rompe. Esta película ilumina sobre las contradicciones entre las personas en su participación en un régimen político: “Tú también te acuestas con el sistema”, le dice en un momento la actriz al autor, cuando éste le recrimina un affaire con un ministro. Sin embargo en una vuelta de tuerca Wiesler comienza a vivir de manera extraña la vida del otro: su patetismo y su soledad se muestran claramente en una escena de sexo con una prostituta. Ganadora del Oscar 2007 a la Mejor Película Extranjera y considerada en su país como la mejor película alemana de los últimos tiempos. Magnífica película para estos tiempos en que casi no conviene salir de casa, arriéndela o véala en el cine, un canto a la vida opaca, de un señor oscuro, que muchas veces se cruza con nuestra propia historia, cuando buscamos la redención y la paz.

Sting. All this time

El 10 de septiembre de 2001, Sting y un selecto grupo de músicos de jazz, rock y pop se preparaba para dar un pequeño recital en la villa que el cantante inglés posee en Italia. Pero todo cambió a la mañana siguiente, cuando los músicos miraban por televisión horrorizados la destrucción de las torres gemelas en N.Y. y porque no decirlo de toda una época. Este dvd cuenta la historia previa del recital, y la refundación del mismo (en un tono muy triste y pesimista) el día de la tragedia. Sting como nunca antes está distante y alejado, y los músicos tocan casi en silencio como asistiendo a una tragedia y a un funeral masivo. Canciones: Fragile, A Thousand Years, Perfect Love...Gone Wrong, All This Time, The Hounds Of Winter, Don't Stand So Close To Me, When We Dance, Dienda, Roxanne, If You Love Somebody Set Them Free, Brand New Day, Fields Of Gold, Moon Over Bourbon Street, If I Ever Lose My Faith In You, Every Breath You Take. Un plus del dvd, es la interpretación de la canción Desert Rose incluida en el siguiente álbum de Sting "Brand new day" con el cantante argelino Cheb Mami y una bailarina del vientre, todo esto en la prueba de vestuario, el 10 de septiembre por la noche.

Lodge, David. La vida es un pañuelo. Barcelona: Anagrama, 2007.

Un joven profesor universitario se enamora perdidamente de una bella y misteriosa muchacha a la que conoce en un seminario de literatura y se lanza en su persecución por medio mundo. Viaja de un congreso académico a otro, con continuos cambios de continente, y en su periplo en pos de su amada se va topando con una variopinta fauna de intelectuales de postín y prestigiosos académicos, conferenciantes internacionales para los que los aviones se han acabado convirtiendo en su verdadero hogar. David Lodge retrata el enloquecido mundo de esta errante tribu cultural en el que reinan las envidias, intrigas, zancadillas, bajos instintos, arrebatos de lujuria y mezquindades varias con una jocosa ironía y crea una comedia repleta de situaciones desternillantes, en la que además se permite jugar con guiños tomados de las novelas románticas y del ciclo artúrico y dar un divertido y malévolo repaso a las teorías literarias hoy día en boga. Riáse a carcajadas con esta genial novela, que nos recuerda (porque no) los congresos de bibliotecarios, como la IFLA dónde más de 4.000 (hasta ese momento desconocidos) colegas se desparraman por alguna ciudad para contarse vida, obra y milagros de sus existencias. Si puede por favor haga una reserva y vaya el próximo año a la IFLA de Florencia en Italia.

Salmón a la plancha y puré de zapallos y papas (2 personas)

2 filetes de salmón con piel
2 papas
200 grs. de zapallo
2 cucharadas Aceite de oliva
1 cucharada de mantequilla
1 pizca de azafrán
1/2 cebolla morada cortada en pluma
1 y media taza de caldo de verduras

Mise en place

Salpimentar los filetes de salmón y reservar. Pelar y cortar las papas y el zapallo en cubitos y Cocinar con 1 y media taza de caldo hasta que estén blandos, reservar. Freir la celloba cortada en pluma, agregar el azfrán y reservar. En una sartén poner el aceite de oliva con 1 cucharada de mantequilla y freir los filetes de salmón por el lado de la piel. Dejar cocinar 5 minutos y servir inmediatamente. Un minuto antes de que el salmón esté listo, moler con un tenedor las papas y el zapallo formando un puré muy tosco, agregar la cebolla morada y calentar. Para montar el plato poner una capa del puré de papas y zapallo y montar el filete de salmón encima. Finalmente rociar con un aceite de merkén.

Maridaje

Vino: Pinot Noir, Viñamar, Casablanca, Reserva, 2006. $ 3.500. Puntaje: 88 ptos. De esta cepa se dice que reúne lo mejor de un tinto y un blanco, de color más delgado que los otros tintos, es sin embargo un vino de cuerpo lleno, de sabor y aroma intenso, pero no es musculoso ni tánico, sino más bien sedoso y seductor, un vino diferente. Principales descriptores: frutilla, frambuesa, guinda, tomate, confitura, violetas, rosas, especias -romero, canela, orégano, vainilla, madera dulce. tierra húmeda, cuero, trufas.

Restaurant. Mestizo. Parque Bicentenario 4050, Vitacura.(07) 477 6093 celular

Este novísmo restaurante ubicado al final del parque bicentenario de Vitacura, tan nuevo que ni siquiera tiene teléfono fijo, es un descubrimiento. Su arquitectura es casi subterránea, casi construido en un sotano y sostenido por pilares de rocas. Entrega un propuesta estética bastante revolucionaria para la "conservadora" ciudad de Santiago. Su barra de tragos es espectacular. Hay que pedirle al bartender que prepare el trago que usted desee, ya que no tienen carta de tragos. Un segundo punto extremadamente importante es que tiene que hacer reservas con a lo menos dos semanas de anticipación, ya que siempre está lleno toda la noche. Lo otro es hacer lo que hice yo. Simplemente llegar a tomarse un trago en la barra (mientras esperaba me tomé dos martinis dry, hechos como se deben hacer, secos, muy secos) y esperar a que una mesa se desocupe, le aseguro que sus sentidos no se defraudarán con la espera. Toda una experiencia, de la mano de un chef muy joven (Cristian Correa) con una carta innovadora. Y lo más importante, inusualmente barato para el exclusivo barrio donde se ubica. Vaya, haga reserva o tírese a la piscina, el Mestizo vale la pena, a lo menos una vez en la vida. La carta es una experiencia innovadora, tal vez le falta un poco de recorrido a los platos, pero van a brillar con lustre propio en los próximos meses.