La playa. Coppola revisitado.

La playa


Danny Boyle es un cineasta inglés que impactó a mediados de los 90' con Trainspotting basada en la célebre novela de Irving Welsh. En The Beach (1999) un mochilero (Leonardo DiCaprio) intenta ofrecer sentido a su vida buscando un paraíso hedonista, para ello se aleja de su entorno y viaja hasta Tailandia. En Bangkok se topa con un tipo desquiciado (un fantástico Robert Carlyle) que le muestra la manera de conseguirlo en forma de mapa de una playa perdida que podría convertirse en la llave de una ventura. Con indudables reminiscencias de "Apocalypse Now" y "El señor de las moscas", esa búsqueda de la utopía particular crítica con el mundo moderno, culminará en un escenario dominado por campos de marihuana, blanquecinas arenas, cálido sol, agua cristalina, todo propiedad exclusiva de una comunidad de neohippies de varias nacionalidades amantes de la pesca, el cricket y el Game Boy. Amada por muchos y odiada por tantos otros La playa no deja a nadie indiferente. Un must es la excelente música electrónica y el final alternativo que viene en el dvd.

Moby - Play


Moby fue un reputado DJ y este trabajo lo lanzó a la popularidad. En la promoción del disco utilizó una estrategia muy inteligente, que fue favorecer el uso comercial de muchos de los temas. Así se pudo escuchar los temas de este disco en televisión, publicidad y cine (de hecho Porcelain aparece en The Beach), haciendo muy populares sus melodías para un público amplísimo. Su música se basa principalmente en la utilización de samplers, sobretodo de voz, y de melodías pegadizas y repetitivas. Moby además toca teclados, guitarras y bajo, y logra dar consistencia y emotividad al conjunto sonoro. En ocasiones también aporta su voz a algunos temas casi hablados. El estilo de este disco va desde lo techno (Machete), al ambient predominante (Natural blues, Porcelain, Everloving) y algunas concesiones más rock (Bodyrock). También hay reminiscencias de música negra (blues, gospel, soul) entre los samplers vocales utilizados. Aún dentro de esta heterogeneidad de estilos, el disco consigue resultar bastante homogéneo.Algunos temas muy buenos, y en general temas muy pegadizos que acercaron a mucha gente a este tipo de música.

Calamares rellenos de ciruelas (4 personas)

8 calamares de tamaño mediano.
100 grs. de ciruelas sin carozo.
1 cucharada de harina.
Jengibre rallado.
1 cebollín picado.
2 dientes de ajo machacados.
4 tomates pelados y pasados por el rallador.
2 tazas de arroz graneado con curry.

Mise en place

Limpie los calamares, retire las vainas interiores y hágales un corte transversal sin llegar a romperlos, luego fríalos durante 20 segundos con aceite de oliva y reserve. En una sarten fría las ciruelas picadas, con el cebollín, los dientes de ajo, el jengibre, la cucharada de harina y un poco de vino blanco seco, reserve. Rellene los calamares con esta mezcla, ciérrelos con un mondadientes y lleve a horno moderado por 20 minutos. Caliente el puré de tomates y reserve. Sirva calamares con la salsa de tomates y un molde de arroz graneado al curry.

Maridaje
Chardonnay, San Pedro Las Encinas / Casablanca, Reserva, 2005. $ 4.100.

Fuga hacia otro lugar

Fuga

La primer película de Pablo Larraín cuenta la historia de un músico de cierto talento que está atrapado por la insanía. Esta película tiene un acierto (la música) que realmente produce una atmósfera muy seductora, pero también una serie de desaciertos. La historia recuerda demasiado a Shine (Claroscuro) con la soberbia actuación de Geoffrey Rush en el papel del pianista australiano esquizofrénico David Helfgott; también narra momentos muy similares a Hombre mirando al sudeste (de Eliseo Subiela) sobre todo en las escenas en un manicomio. De las actuaciones Benjamín Vicuña no da el tono, yo no se si el problema es del actor o de la casi nula dirección de actores, también Alfredo Castro como su eventual compañero homosexual en el manicomio está muy sobreactuado. Tal vez la única luz sea el magnífico actor argentino Gastón Pauls como el músico que quiere robarle su creación a Vicuña. El resto, olvidable. Es como si fuera un permanente video clip, lleno de mercadeo, vacío de contenido.

Keith Jarrett (Tokio Solo)

Jarrett es un músico que uno puede amarlo o puede aborrecerlo, con él no existen medias tintas. Desde que a principios de los 70' inició el camino de los recitales de improvisaciones al piano solista ha pasado mucha agua bajo el río. Entre estos discos salió en 1975 el famoso Koln Concert (el disco de piano más vendido de la historia), y continuó su periplo que lleva más de 30 años, sin concesiones, produciendo una magia imposible de resistir. Tanto en sus grabaciones en trío con Jack De Johnette en la batería y Gary Peacock en el contrabajo, o como en este caso en recitales solistas Jarrett seduce y provoca. Esta grabación realizada en Tokio conmemora la 150 presentación de Keith Jarrett en Japón y es el DVD que salió hace un par de meses y que tiene su homónimo en el Cd Radiance. Si desean saber algo más de Keith Jarrett pueden consultar el artículo del autor de este blog llamado Keith Jarrett, o, Las teclas a punto.

Lasaña al tomate (4 personas)

2 tazas de harina sin polvos de hornear.
1 pizca de sal.
1 huevo.
3 tomates pelados y pasados por el rallador.
1 cucharada de extracto de tomate.
1 Puerro cortado en rodajas.
4 salchichas cortadas en rodajas.
1 cucharadita de ají jalapeño.
250 grs. De champiñones.
1 bola de queso mozarella.

Mise en place
En un bol ponga la harina, la sal y el huevo previamente batido y el extracto de tomate y amase hasta que quede una masa elástica y que se desprenda de los dedos, tape con un paño de cocina durante ½ hora. En una olla fría el puerro, agregue las salchichas y luego los champiñones cortados, salpimiente y deje reducir. Posteriormente agregue el puré de tomates y finalmente el jalapeño, deje reducir durante 2 minutos y apague el fuego (opcionalmente puede agregar a la salsa una copa de vino). Extienda la masa con el uslero y vaya adelgazándola hasta que quede de ½ cm. de espesor y corte en cuadrados del tamaño de la fuente donde cocinará la lasaña. Ponga en la fuente una capa delgada de salsa y luego una capa de masa, posteriormente una capa de champiñones y queso y luego masa, así hasta llegar al borde de la fuente. Finalmente cubra con queso picado y lleve a horno fuerte por 30 minutos. Antes de servir deje reposar por 5 minutos en el horno apagado.

Maridaje

Cabernet Sauvignon, Montgras / Maipo, Reserva, 2004. $ 6.000.

Sideways. Entre el vino y el (des) amor

Sideways

Alexander Payne es un cineasta que comenzó como guionista y en su corto andar detrás del lente nos ha legado un par de aciertos. Primero fue About Schmidt (2002) con un excelente Jack Nicholson en en el papel protagónico. En 2004 filmó Sideways (malamente traducida al español como Entre copas) que cuenta la historia de Miles (Paul Giamatti) un profesor de literatura de enseñanza media y escritor frustrado que vive con el fantasma de un divorcio a cuestas, quien decide darle una merecida despedida de soltero a su amigo Jack (Thomas Haden Church) un actor frustrado y ex compañero de universidad. Miles ofrece a Jack un tour de force por la zona de viñas de baja California. Pero las cosas tienen una vuelta de tuerca y lo que desea Miles no es lo que busca Jack. Sideways es la historia del Pinot Noir y del desamor. Jack se enamora como un niño de una experta vinícola Stephanie (Sandra Oh) y amenaza con cancelar su boda. Miles tiene su propio encuentro romántico con una camarera que también es una experta en vinos Maya (Virginia Madsen). Ambos se tambalean de forma peligrosa y cómica hacia la crisis de los cuarenta. El día de la boda se aproxima, y con ella la certeza de que Jack y Miles no van a volver a Los Angeles sanos y salvos y sin haber sufrido cambios, si es que de verdad deciden regresar. Párrafo aparte merece la declaración que le hace Maya a Miles sobre el vino y el amor "Me gusta pensar en la vida del vino. En que es una cosa viva. Me gusta pensar en qué estaba sucediendo mientras crecían las uvas, cómo brillaba el sol, si llovió... Me gusta pensar en toda la gente que cuidaban y cogían las uvas. Y si es un vino antiguo, pensar en cuántas de esas personas habrán muerto. Me gusta la continua evolución del vino, ya que la botella de vino que abro hoy tiene un sabor distinto si la abro cualquier otro día. Y es que una botella de vino está viva y constantemente evolucionando, haciéndose más compleja. Claro, eso es hasta que llega a su punto culminante, como tu ’61. Luego comienza su inevitable declive... pero sabe tan jodidamente bueno".


Gotan Project (La revancha del tango)

Gotan Project es una banda integrada por un DJ francés (Philippe Cohen Solal), un músico suizo (Christoph H. Muller) y un argentino (Eduardo Makaroff). Se conocieron en Parí­s, y creyeron que su interés por la música justificaba un trabajo constante. En el año 2000 publicaron mil copias de su primer single. Su combinación de tango, jazz y electrónica explotó hasta alturas insospechadas, obligando al trí­o a profesionalizarse y organizar al poco tiempo una gira internacional. La música de Gotan Project se basa en darle la vuelta al tango tradicional (algo que se aprecia ya con el nombre del grupo), dotándolo de una sonoridad sorprendente. Puede calificarse de jazz-house y de trip-hop ya que, por mucho que el tango predomine, su música tiene muchos puntos de conexión con el jazz electrónico, algo que se aprecia claramente en temas como Tríptico o Round about midnight y, sobre todo, con el trip-hop del dúo austriaco Kruder & Dorfmeister. Es la suya una reinterpretación en clave electrónica del tango tradicional, ya sea a través de composiciones propias como a través de versiones de clásicos de Piazzolla, Zappa o Gato Barbieri. Gotan Project es, definitivamente, una de las propuestas más innovadoras y estimulantes de los últimos años, un fenómeno artístico y comercial que ha popularizado y destapado una escena, la del tango electrónico, que está acercando la tradición argentina a los amantes de todo el mundo de la música de club. Pero el trío franco-suizo-argentino es mucho más que eso, no se puede despachar como un grupo más de electro-tango, porque su propuesta es un hito de la electrónica, una brillante fusión de sonidos provenientes de máquinas e instrumentos reales, obteniendo una sonoridad nunca antes escuchada que cautiva incluso a los que habitualmente no se interesan por la música numérica. Sencillamente imprescindibles.

Mousse de leche de coco (4 personas)

1 tarro de leche de coco.
1 tarro de leche evaporada.
2 hojas de colapez.
100 grs. de azúcar
4 huevos.
Pistachos para decorar.


Mise en place
Bata el tarro de leche evaporada hasta que doble su volumen. Sin dejar de batir incorpore la leche de coco hasta que espese y reserve en el refrigerador. Bata 4 claras a nieve incorporando el azúcar y reserve. Disuelva las hojas de colapez en una taza de agua fría. Retire las leches del refrigerador y vaya incorporando el merengue lentamente en forma envolvente. Finalmente incorpore las hojas de colapez batiendo suavemente. Disponga en 4 pocillos y lleve a refrigerar por 4 horas, mejor todavía si lo hace la noche anterior. Al momento de servir pique unos pistachos y distribuya sobre el mousse.

Maridaje
Pinot noir, Niebla Morandé / Casablanca, Varietal, 2004. $ 2.000.

Cercados por el deseo

Closer

Mike Nichols es un artesano de larga data en la industria del cine. Uno de sus primeros impactos cinematográfios que saltó la delicada línea de lo oculto en las relaciones humanas fue "El graduado" con las memorables actuaciones de Dustin Hoffman y Anne Bancroft. En Closer vuelve a juntar una constelación de estrellas Jude Law, Julia Roberts (en otra interpretación plana y desabrida), Natalie Portman (brillante) y el actor inglés Clive Owen (genial).
Closer es la historia de Law en el papel de un periodista que redacta obituarios. Una mañana, de camino al trabajo, en Londres, se enamora a primera vista de una joven estadounidense (Portman) recién llegada a la ciudad. Una chica de aspecto inocente y cautivador que le confiesa con desparpajo que trabaja de stripteaser. El flechazo es instantáneo, y nace algo entre ellos... que le inspirará a él una novela que nunca se decidía a acabar. La promoción del libro hará entrar en escena a una fotógrafa americana, divorciada y afincada en Londres (Roberts). Será durante una sesión de fotos cuando surja la buena sintonía entre esta nueva pareja. Un imprevisto que sitúa al periodista en una típica encrucijada del macho que siente surgir su instinto de conquistador. Habrá de elegir entre la mujer que ya tiene segura, pero que conoce, y aquella otra, desconocida, que siente al alcance de la mano. Para completar el cuadro, se cuela por medio, como consecuencia de un enredo generado en un chat de Internet, un médico (Owen). El facultativo consigue una cita inesperada de la que sacará el mejor partido, convirtiéndose, sin saberlo, en el cuarto vértice de esta historia de amores y desamores cruzados. Un juego sutil de verdades y mentiras con sorpresa final. Closer está más próxima al cine con el que comenzó Nichols a fines de los 60 y principios de los 70. Gracias a 'El graduado', Nichols ganó el Oscar al mejor director. Closer es una película con un buen reparto y guiones trabajados, con muchos diálogos y pocos personajes, que giran en torno al desconcierto vital y al sexo como polillas atrapadas por el resplandor de una ampolleta. La canción central de la película “Blower’s daughter” interpretada por Damien Rice es una joya. Ojo con el video de la canción disponible en el dvd de la película.




The Central Park concert

La historia de Dave Matthews es una historia simple. Nacido al Sur de África forma banda, hace giras, giras y más giras y se gradua de tocar en bares en su adoptada ciudad de Charlottesville, va a cualquier estadio que se lo permita. En el camino se encuentra una rotosa camioneta, mucha droga y una base de fanáticos estudiantes de facultad todavía recuperándose de sus primeras resacas para descubrir el sonido de sus vidas. Matthews mezcla los ritmos de su país y una actitud de percusión a la guitarra rítmica con clásico moderno, funk, jazz y cualquier cosa que se le ocurra. Su banda multi-racial y multi-generacional era lo máximo de la onda del jazz en Charlottesville, pero fue Matthews y sus canciones que han sacado a brotar la genialidad de sus presentaciones. El cambiante perfil le queda bien a un hombre que tanto arriba o abajo del escenario lleva lo deslizante de la "cortesía sureña" a un nivel muy alto, deslizando a diferentes y absurdas personalidades. La tendencia casi camaleónica le queda bien. La mejor canción de Matthews, "Crash into Me" es una presentación conmovedora. La letra explota con un honesto fuego sexual. "Levántate la falda", el dice casi gruñendo, "y muéstrame el mundo". Sin sorprender a nadie, las mujeres lo aman. Su distintiva voz e incomparable presencia sigue atrayendo a miles a su música. Cómo o por qué la dinámica pensante de Matthews y sus letras se transformaron en "la" música para abrir las cerveza en fiestas de facultades es un misterio. El recital del Central Park de 2003 es una oda al rock y a la “gran manzana”. Un dvd doble que alcanza momentos sublimes en “Crash in to me” “Cortez the killer” y “All Along The Watchtower”.


Tilapia con caramelos de pasta (4 personas)

4 filetes de tilapia (pescado de origen asiático)
2 cucharadas de vodka.
4 cuadrados de pasta fresca.
Berenjenas y pimientos grillados y cortados en bastones.
Castañas de cajú cortadas a cuchillo.
Salsa de tomates. Queso de cabra.

Mise en place
Grille en un plancha con aceite de oliva los filetes de tilapia y rocie con vodka hasta que se consuma el alcohol. Aparte grille la berenjena y el pimiento y corte en bastones. Corte las castañas de cajú a cuchillo. Tome un cuadrado de pasta y rellénelo con las tiras de berenjena y pimiento y las catañas de cajú. Cierre las cuatro puntas de la pasta y arme un "caramelo de pasta". Cueza en agua hirviendo durante 5 minutos. Monte en plato hondo con un fondo de salsa de tomates, 1 o 2 caramelos de pasta y la tilapia encima. Rocie finalmente queso de cabra rallado.

Maridaje
Pinot noir, Viñamar / Casablanca, Reserva, 2004. $ 2.800.

Broken flowers, broken wings

Flores rotas

Jim Jarmusch es un cineasta atípico. Siempre ha sido un outsider en la industria estadounidense, pero se las ha arreglado para remecer las conciencias con sus películas intensas, arrebatadoras e inesperadas. Broken flowers no es la excepción.
Don Johnston (Don Juan) es un solterón que ha sido abandonado por su última novia?, amante?, Sherry (Julie Delpy). Este se resigna a seguir con su vida, pero se produce una vuelta de tuerca cuando recibe una misteriosa carta de color rosado. La carta es de una antigua novia que le informa de tiene un hijo de 19 años que podría estar buscándolo. Don de malas ganas se ve impulsado a investigar este misterio estimulado por su vecino y mejor amigo, Winston (Jeffrey Wright), detective aficionado y padre de 5 hijos. Aunque poco amigo de los viajes, Don se embarca en uno que le llevará a recorrer el país en busca de pistas sobre 4 antiguos amores (Frances Conroy, Jessica Lange, Sharon Stone y Tilda Swinton). Sus inesperadas visitas a estas mujeres encierran sorpresas para Don mientras se enfrenta a su pasado y en consecuencia a su presente. Al igual que en Dead Man o en El camino del samurai Jarmusch enfrenta al hombre común y corriente a sus miedos más básicos.
Filmografía del director
"Ghost Dog: The Way of the Samurai" (1999), "Year of the Horse" (1997), "Dead Man" (1995), "Coffee and Cigarettes III" (1993), "Night on Earth" (1991), "Mystery Train" (1989), "Coffee and Cigarettes II" (1989), "Coffee and Cigarettes" (1986), "Stranger Than Paradise" (1984), "The New World" (1982), "Permanent Vacation" (1980).

Rust never sleeps

Mitad acústico, mitad eléctrico, este gran disco de Neil Young grabado en vivo, retoma la dualidad clave en la obra del canadiense, el folk acústico de cuidada melodía y el rock de fogosa y crujiente distorsión. El lirismo críptico pleno de imaginería que exhala el sardónico espíritu de Neil es la clave en los textos de este álbum, inoxidable ante la sagaz y alegórica capacidad de escritura de Young, búsqueda de nuevas emociones en "Trasher", disertaciones anticolonialistas en "Pocahontas" o miradas a la evolución de la industria del rock en la imprescindible "My, My Hey Hey (Out of the blue)" y su espectacular y bestial eléctrica "Hey, Hey, My, My (Into the black)". Mientras en las piezas acústica Young cuenta con el apoyo vocal de Nicolette Larson, el bajo de Joe Osborne y la batería de Carl Himmell, en la fracción rockera se unen los Crazy Horse, con su característico sonido sucio, simplista y agrietado que alimentan con venenosa energía la crudeza natural de la guitarra del maestro. Imperdible es Cortez the killer donde Young demuestra porque es uno de los abuelos de la generación de nuevos rockeros. Y si se quiere escuchar una versión actualizada de ese tema hay que remitirse al Central Park Concert de la Dave Matthews Band, dónde junto al guitarrista Warren Haynes hacen una memorable versión de ese clásico de los 70.

Salmón ahumado con verduras grilladas (4 personas)

200 grs. de salmón ahumado en rebanadas.
1 zapallo italiano cortado en rodajas.
1 berenjena cortada en rodajas.
Camarones para decorar.
Mayonesa, mostaza fuerte, sal, pimienta, aceite de oliva.

Mise en place
Grille en un plancha con aceite de oliva las rebanadas de zapallo, las de berenjena y reserve. Para el montaje ponga una torreja de berenjena grillada y sobre ella un poco de mostaza. Encima ponga un rebanada de salmón ahumado y vaya alternando con mayonesa, zapallo italiano, salmón, mostaza y berenjena hasta terminar decorando con 2 o tres camarones. Salpimiente y decore con una hoja de lechuga y aceite de cilantro.

Maridaje
Chardonnay, Cono Sur / Casablanca, Reserva, 2004. $ 6.000.